本文目录
- 三德子or哈紫棋 网球天王天后绰号知多少
- 巅峰期的网坛三大天王费德勒，纳达尔和小德谁更强
- 如何评价网球四大天王，费德、纳达尔、德约、穆雷
- 网球 谁能说一下男子和女子单反前三名 退役的也行
- 新版四巨头横空出世，德国名将已夺三冠军，网坛未来谁来统治
- 知道香港四大天王的排名顺序吗
三德子or哈紫棋 网球天王天后绰号知多少
要说绰号，因为曾经长期占据世界第三而得到的“三德子”绰号早已被世界第一甩掉了，可当年作为当红炸子鸡横空出世时得到的“德鸡”却一直留了下来。汉语博大精深，中国人又有着独特的幽默感，两相结合的结果嘛，就是中国的网球迷为球星们起的绰号都太有才啦！这几天在微博上请球迷们帮我科普了一下，如今也算掌握得八九不离十，就借着本届美网男女单打八强赛对阵来复习一下吧！男单德约对洛佩兹不少球迷称呼德约为闹来，不过这只是根据Nole音译过来，算不得真正的绰号。要说绰号，因为曾经长期占据世界第三而得到的“三德子”绰号早已被世界第一甩掉了，可当年作为当红炸子鸡横空出世时得到的“德鸡”却一直留了下来。至于洛佩兹，因为形象俊美，得了个“洛美人”的美名，简化为“洛美”口感……哦不，语感更好。特松加对西里奇特松加因为一身拳击运动员般的腱子肉，得名肉松；西里奇得名串串，据说是因为长相酷似售卖羊肉串的商贩。肉松对串串，这算一道菜么？瓦林卡对安德森瓦林卡以前名叫斯坦尼斯拉斯，太长太复杂了，人们通常简称为Stan，谐音为四蛋；他饱满的脸颊和身材，还真有点儿那意思。成为大满贯冠军之后，瓦林卡也更有品牌意识了，干脆就将官方姓名改成了响亮好记的斯坦。安德森因为身高和打法都很像伯蒂奇，而伯蒂奇绰号鸟人，人们干脆就叫安德森为“假鸟”。不过，这回可是假鸟大发神威，比“真鸟”走得更远。加斯奎特对费德勒正版鸟人正是在第四轮被加斯奎特击败的，后者也算是曾经的小费德勒，现如今的美名则是“豆腐”——营养丰富的小菜，但上不得大台面，关键时刻球风还比较软。不过，这几年加斯奎特作风强硬多了，今年温网四强后又接着美网打入八强。所有球员中，没人能比费德勒绰号更多，“奶牛”当然最为流行，当然还有奶粉们耳熟能详的“费三岁”和“费得瑟”。至于为什么还叫“牛桂花”，我也还没想明白。女单大威对小威当然可以把小威叫做威皇，不过，还是把这场姐妹间的比赛看做是两颗“黑珍珠”的闪耀内战吧！梅拉德诺维奇对文奇因为两颗门牙之间那道明显的缝隙，梅拉德诺维奇得名“牙缝妹”，22岁的法国美女终于突破进入大满贯八强。比对手正好年长10岁的文奇，因为相貌气质都较为成熟，被球迷称为文大妈。科维托娃对佩内塔因为漂亮得分后喜爱发出兼具雄壮与尖利气质的高叫，球迷亲切地称呼科维托娃为“狗娃”。科维托娃绰号不少，还有科学娃、科猪以及科植物。佩内塔绰号佩姨，也有球迷相当毒舌，因为佩内塔较为丰富的情史，为她起绰号“性爱佩”，显得对球员缺乏尊重。阿扎伦卡对哈勒普双颊经常有两团健康红色的阿扎伦卡，被球迷称呼为红红。因为曾数次陷入诈伤争议，也有球迷不太友善地称她为影后。哈勒普当年为了网球事业毅然做了缩胸手术，得名缩胸妹；这两年歌手邓紫棋红了之后，两人因为长相相像，也有球迷称哈勒普为哈紫棋。相比于这两个绰号，还是简简单单的“哈妹”显得更为亲切一些。
巅峰期的网坛三大天王费德勒，纳达尔和小德谁更强
在2016年年6月份，小德夺得法网冠军，成为了历史第八位完成全满贯的男子网球选手，上两位完成此壮举的是费德勒和纳达尔。他们三人在巅峰期时，谁更强呢，为什么？
2004-2007年属于真空期，萨芬、罗迪克、休伊特等人都难以突破瓶颈给奶牛造成多少实质性威胁，而且当年排名前十的有好多都太水，竞争力显然不如现在那么强，随后纳达尔的成长两人形成双雄的局面，两人的统治力是建立在那一时期对手的不争的基础之上的，如果给两人施加足够的压力，还有什么漂亮的正手？什么漂亮的单反？玩运动的都知道，如果你的水准比对手高出一个级别，就可以轻松写意拿下对手，当然自己的所有技术都能完美发挥，怎么都能用最漂亮的动作把球回给对手难受的地方了。当时的男网竞争力可以去翻翻看，出了费纳之外实在乏善可陈，所以两人竟可能包揽大满贯，随着穆雷和德约的成长，两人的地位逐渐被撼动，所以久久难以取得一冠，或许有人会说费德勒比德约穆雷年长六岁，年龄大必然会带来体力和精力的衰退，但是经验是他们的优势，况且费德勒一直在改变自己的打法延续职业生涯，但是自2010年澳网之后费德勒只拿下一个温网，而2010年他也才28岁而已，而这个年纪小德创造属于自己的2015，并且在29岁的时候拿下法网完成全满贯，如此来看奶牛会不会巅峰期过得稍显快了一点？纳达尔的打法本来就是伤敌一千自损八百，不能因为纳达尔伤病多就否定了德约的成就，这样有失偏颇也不公平，德约的年代除了费纳穆之外还有瓦林卡，同时费德勒的对手也是德约的对手，不可否认当今网坛竞争力比费德勒的年代要强。
1、生涯曲线轨迹对比：
费德勒，大满贯17冠，在2003年首夺大满贯之后，开启了职业生涯的上升之路，在2004-2007年间，拿下11座大满贯，在2008年受困单核细胞增多症后，经过一年的恢复和调整，费德勒在09年卷土重来，单赛季再夺2座大满贯，值得一提的是，他拿下了久攻不下的法网，终于实现全满贯霸业，也是现役第一位全满贯得主。随着年龄的增长，从2011年之后，费德勒的状态开始下滑，能够击败他的选手也越来越多，但他依然保持在巨头行列，尽管距离他上一个大满贯已经过去了4年之久，但这位瑞士球王依然还是巡回赛中所有球员最头疼的选手之一。本赛季，可以说是费德勒继2013赛季之后又一个非常艰难的赛季，他第一次因伤病缺席了大满贯比赛。本届温网开赛前，没人能预料这位瑞士人走的有多远。但他还是在1/4决赛上演惊天大逆转，在0-2落后的不利局面下，先后挽救三个赛末点，鏖战五盘逆袭前美网冠军西里奇，连续三年晋级温网四强。凭借本场胜利，费德勒将大满贯胜场数历史第一的纪录牢牢掌控在自己手中，以307胜独占鳌头。
费德勒
如果说费德勒巅峰期间最强的敌人，毫无疑问一定是西班牙红土天王纳达尔。纳达尔大满贯14冠。他和费德勒两人从2005年到2010年长期的巅峰对决，也被球迷视为网坛经典对决之一。但有趣的是，纳达尔并没有连续的巅峰期，因为健康状况以及伤病对身体的影响，纳达尔职业生涯相对并不完整，更有多次因伤退出大赛的纪录，2008和2010赛季算是纳达尔职业生涯最为成功的一个赛季，2008年因背靠背连夺法网、温网冠军，将费德勒送下王座、并亲自登顶，豪取奥运男单冠军，创造了西班牙人的第一个辉煌期，2010赛季则是伤愈的纳达尔成功上演王者归来，单赛季连夺三大满贯，首度拿下美网冠军，成就个人金满贯，而他也是现役球员当中的唯一一位金满贯得主。（2013赛季的纳达尔同样成功，不过大满贯的整体表现并不及2008年，故没有算作巅峰期。）
费德勒 纳达尔
在费纳联手统治网坛的岁月当中，有一个人在夹缝中苦苦支撑并且在后费纳时代脱颖而出，他就是现任球王德约科维奇。德约科维奇大满贯12冠。小德的巅峰期同样没有完全连续起来，因为他在2012-2014年都无法在红土击败宿敌纳达尔，而分别在温网和美网成就穆雷，也一度让球迷诟病，目前，小德的巅峰赛季同样是2个，分别是2011和2015赛季，他都实现了单赛季拿下三个大满贯的壮举，在今年更一鼓作气连夺澳网、法网冠军，终于成为现役第三位男子全满贯得主，并创下了跨年全满贯的纪录。尽管本届温网早早爆冷出局，但显然，这是现任球王在为接下来蓄力，也许里约奥运的赛场我么能够再次见到一位金满贯的诞生。
2、综合实力对比
费德勒在各个场地的表现相对均衡，尽管红土战绩偏弱，不过就算是在纳达尔一直高强度统治红土的2005-2009赛季，他也是当时第二强的红土选手。而在草地和快速硬地，他更是具备相当实力。
纳达尔相对偏科，红土战力显然是三个人之中最强大的，但是这不能说纳达尔在其他场地上就没有强力表现，唯独让纳达尔头疼的也许就是快速硬地了，毕竟从美网冠军和年终总决赛的数量就能看出。
另一个相对全能的选手就是德约科维奇，随着对手的衰落，德约的快速成长已无法阻挡，不过由于一直没能拿下法网冠军，多少也会受到质疑，好在他在今年终于迎头赶上，首夺法网冠军。
德约科维奇
3、技术对比
费德勒巅峰期的技术全面、华丽，已是公认的事实，正手无论是进攻、过渡抑或防御都是游刃有余，强力的发球以及变化多端、极度细腻的网前球让无数球迷赏心悦目。早期的单手反拍可谓费德勒的进攻利器，各种边线、卸力球可谓出神入化，随着年龄的增长，费德勒的反拍威力不再，已成为所有对手集中火力猛攻的突破口，这也使得他的竞争力下降许多。
纳达尔巅峰期的拿手好戏就是上旋球，再加上这位西班牙红土魔兽惯用左手持怕，他用这一招消灭了多少挑战者；不要轻视纳达尔的发球和网前技术，虽然都没有费德勒那么犀利，但这并不代表纳达尔就可以被人欺负，毕竟有多少选手在各个场地被纳达尔的旋转发球戏弄的团团转，有多少选手无法打穿纳达尔的网前截击。
纳达尔
德约科维奇巅峰期最强大的能力在于均衡，无论是发球还是正反手相持、防御、反击，都是无比合理，他没有多么恐怖的正手进攻，但是他的回球都足够保险且有穿透力，通过一板又一板积累出优势，最后送出致命一击。德约最让人诟病的问题，也许就是他的网前球了（含高压球）。
德约科维奇
4、综合实力对比
如果非要做对比，以下的纸面结果也许可以说明一定问题。
慢速硬地：巅峰期德约等于巅峰期费德勒，略大于巅峰期纳达尔
快速硬地：巅峰期费德勒略大于巅峰期德约，略大于巅峰期纳达尔
红土：巅峰期纳达尔远大于巅峰期德约和巅峰期费德勒
草地：巅峰期费德勒大于巅峰期纳达尔大于巅峰期德约
如何评价网球四大天王，费德、纳达尔、德约、穆雷
可以简单的说，费德勒、纳达尔、德约科维奇和穆雷，他们四个人在网球界的声誉是非常高的，只要是打网球的人，基本上都会知道。就好比有十个人打网球，就有九个人知道他们是干什么的。他们四个人几乎代表了网球这个项目的形象，每次看他们打比赛都是激动人心的时刻，全场的观众席都空无一席。
下面就有徐小编来给大家说一下，这四个人的厉害之处。第一点就是他们的球技方面，这四个人的球技都是不相上下的，谁也赢过谁，在这四个人里面，先出道的就是费德勒，在2003年的时候，费德勒那时候还是个小将，20刚出头的年纪，在温网的一场比赛中，首次打进了自己的第一场决赛，他那完美的球技从此就让人记住了，在这之后，从此就统治了整个网球界。每一次打比赛，他都是冠军。
在这一时间段，费德勒一个人统治者，后面也有许多小将不停的在进步中，在2008年的时候，费德勒和纳达尔开启了一场神仙般的斗争，那一场球可以说是不愧于门票的价格，他们两个在球场上相互竞争，不允许自己有一点点的小失误，在球场上的跑动也是相当的激烈，给人一种美不胜收的感觉。后来就由德约科维奇和穆雷爆发了出来，他们之间的比赛非常的激烈，观赏性特别的强，而且动作特别的优美。
他们四个人当中只有费德勒是用的单反，可以说他的动作非常的优美。而对于纳达尔，他的球非常的有劲、凶猛。德约科维奇，打出去的球非常的稳，不管你给他打过来什么样的球，他都能给你回过去；穆雷，他的动作花哨多样，给人一种摸不透的感觉。
网球 谁能说一下男子和女子单反前三名 退役的也行
男子的话我觉得是加斯奎特，费德勒和库尔腾。（排名不分前后）费德勒的单反现在明显状态不如以往了，反手的制胜分也不如以往那么多，而且经常失误，但是在他的巅峰时期，反手也是他的得分利器，不管是抽球和切削乃至放小球都运用的很得当，互相之间的转换也很流畅。一个单反选手长期占据世界网坛的巅峰，这本身就是一个很好的说明。说实话库尔腾在08年法网他和西蒙的比赛是我唯一看过的现场直播。其他的都是在youtube。但是暮年的库尔腾仍然展现出了自己单反的造诣，特别是他的抽球，印象深刻，力量上感觉比费德勒的更大。还有就是他能在速度较慢的法网完成帽子戏法，本身就是一个奇迹。而同时期的桑普拉斯毫无斩获，所以我选择了库尔腾。加斯奎特的单反我觉得是平击球打的最好的，他很少采用切削的方式回球，打的非常积极主动。但是相应的失误会稍微多一点。但是我觉得他的单反可以更多变一些，反手切削现在已经被证明是非常好的战术防御方式。包括纳达尔和穆雷这样的双反都经常采用，何况是单反选手，更应该好好掌握。一直很看好加斯奎特，希望他能找个好教练好好改善一下自己的打球方式。女子方面我只看过海宁和毛瑞斯莫的单反，海宁的更富变化，而毛瑞斯莫力量更强。从她俩的比赛就可以看出。海宁的握拍和毛瑞斯莫也有区别，海宁似乎是纯西方式的单反，而毛瑞斯莫好像是反东方式。海宁强于毛瑞斯莫的地方应该是正手。格拉芙的比赛没看过，但是我认为她应该是世界网坛最佳女子球员。这样的成就足以说明她反手的出色。
新版四巨头横空出世，德国名将已夺三冠军，网坛未来谁来统治
网球作为小众体育项目，以前很少有人关注。不过在最近几年，随着休闲运动的发展，网球和网球运动员也慢慢的走进公众的视野。一直以来，世界网坛一直被纳达尔等老将统治，但是是在今年的大师赛上，出现了很多有实力的网球运动员，其中有很多来自于90、95后的新起之秀，他们的在赛场上的表现可谓是精彩绝伦，这很可能预示着网坛在不久的将来将会面临着巨大的改变。所以往他未来谁来统治？今年的大师赛中新版四巨头横空出世，德国名将已夺三冠军。
第一、梅德韦杰夫
梅德韦杰夫是来自俄罗斯的超级新星，夺得了今年上海大师赛的冠军。2004年才转入职业网坛的梅德韦杰夫，在2018年赢得了世界巡回赛的冠军，而且他还击败了世界网坛排名第一的诺瓦克·德约科维奇，登上了网坛第一的宝座。虽然只有23的年纪，但是他有着丰富的比赛经验。底线稳定、攻守平衡和密不透风的防守一度让人把他和德约科维奇联系在一起。作为一名96后，梅德韦杰夫是网坛最具有实力、最有希望成为未来世界网坛第一的新起之秀。
第二、西西帕斯
西西帕斯全民斯特凡诺斯·西西帕斯，98年出生于希腊雅典。在2016年的时候，西西帕斯已经成为青少年世界网坛第一，并且击败了网坛天王之一的罗杰·费德勒，因此被视为费德勒的接班人。虽然西西帕斯的年纪还小，但是在他的身上有着巨大的潜力。球路多变的他，如果利用好自己的潜质，多加训练，完善自身的不足，未来也是世界网坛的领军人物。
第三、蒂姆
出生于奥地利的蒂姆，素有“红土小天王”之称。1993年出生的他连续四年杀进大满贯的前四强。蒂姆的心智比常人成熟，在今年先后击败了费德勒和西西帕斯，登顶网坛第一。他的实力自然是大家有目共睹的。相信凭借蒂姆的实力，他一定会在未来的比赛中取得更多的成就。
第四、小兹维列夫
来自德国的小兹维列夫虽然只有22岁，但他已经是罗马大师赛、罗杰斯大师赛和马德里大师赛的冠军，是德国有名的网球运动员。而且在2018年的ATP年终总决赛中，兹维列夫先后击败了费德勒和德约科维奇，夺得了ATP年终总决赛的冠军。相比较而言，小兹维列夫比这梅德韦杰夫等三人成名要早，如今已是三个大师赛的冠军。相信小兹维列夫只要继续训练，他一定会获得网球的大满贯。
知道香港四大天王的排名顺序吗
2005年岁末，香港艺人收入榜“四大天王”同时进入前10名，诸多媒体用“四大天王神话再现”来渲染，似乎14年前风行东南亚的“四大天王”终于“日薄西山”，有了点起色都能成为报刊头条。话说回来，即使是这14年间，传媒圈、娱乐圈无论如何鼓噪“新四大天王”、“四大天王接班人”，刘德华、张学友、黎明、郭富城这四人的地位都能恒久不变，直到这四人日渐衰老，这些所谓的接班人仍旧默守在历史的角落。在“四大天王”最红火的年代，他们几乎就是整个香港娱乐圈，虽然4人都在多栖发展，但各自竞争最多的地方还是在音乐上，每年香港四大音乐颁奖礼期间，不仅4人明争暗斗、各自歌迷更是口水横飞，1994年周星驰在《破坏之王》中扮演张学友的歌迷，影片中某黎明迷在张学友演唱会门口叫嚣“我爱黎明！”结果遭学友迷群殴，便是当时歌迷争斗的最好写照。 事实上，早在“四大天王”时代到来之前，张国荣和谭咏麟就制造过两大天王火并的时代，再往前则是许冠杰和罗文。香港音乐界资深人士向本报回忆到，大概在1990到1991年年间，谭咏麟和张国荣均宣布退出四大音乐颁奖礼，习惯制造“争斗”的香港媒体都在作出各种预侧，接班人是谁？1990年刘德华、张学友、李克勤在角逐中占得先机，1991年黎明的火箭式走红使他与张学友、刘德华一起在年终的颁奖典礼上风光无限，三人被称为“三剑客”。但这个称号产生不到半年便告夭折，1992年郭富城以令人瞠目结舌的速度抢到歌坛最前列的位置，此时香港发行量最大的《东方日报》便用佛教中的“四大天王”册封4人，风行15年之久. 时间拨转到1995年，四大天王正是红透半边天之时，那一年罗志祥在台湾“四大天王”模仿大赛中获得第一名，第2年他和欧汉声、陈显政、陈中威组成了“四大天王”，即使这支团体仅以模仿为目标，也借着“四大天王”的威风红火了4年出版了4张专辑。但就在1998年小猪罗志祥所在的“四大天王”解散，香港原版“四大天王”随着各自水平差异变大，四人独立性也越来越强，下坡路不可避免走了起来。 1999年亚洲金融风暴之后，香港娱乐工业迅速滑落，粤语歌坛更是一蹶不振，四大天王同台的机会越来越少。1999年底，黎明宣布退出一切音乐颁奖礼，接着张学友也宣布退出，这似乎也宣告着“四大天王”开始“瓦解”。2003年4月4日，第22届香港电影金像奖在张国荣自杀后4天举行，会上刘德华、张学友、黎明、郭富城一席黑衣合唱《当年情》，不仅是对张国荣的哀悼，似乎更是对香港娱乐圈当年辉煌的怀念。 有人说，“四大天王”是香港娱乐圈团结的一种象征，1994年“摇滚新势力”在香港红馆演出之前，何勇在北京接受访问时说“四大天王”中张学友还行，其他3个都是小丑。 这话一说出来在香港引起轩然大波，很多媒体和艺人都严词批判他，梅艳芳当时就出来说不能这样讲这些艺人，“中国火”演出的很多海报、地铁广告都被石头砸碎，后来何勇在香港发布会上只好解释，香港这个繁华的地方需要“四大天王”才将事情平息。 有人说，“四大天王”是香港娱乐圈垄断的一种标志，无数个明星被封为“四小天王”或“第五天王”，但这些小天王无一例外被“四大天王”给湮没，“四大天王”是一个时代的产物，是香港娱乐圈垄断时代的产物，它的垄断也是香港娱乐圈黄金时代的象征，空前绝后，遗憾的是“四大天王”的没落刚好映照着粤语歌坛的衰落。 15年，蓦然回首…… “四大天王”中，刘德华是成名最早的一位，1981年毕业于无线艺人第10届艺人训练班，1982年他便演出了第一部电影《彩云曲》，同年因演出许鞍华的《投奔怒海》开始崭露头角。1983年在“永恒唱片”他有了自己第一首歌———电视剧《神雕大侠》主题曲，上世纪80年代中期他的名字开始被香港乐坛熟知。严格来说，刘德华的声线并不是很占优势，但是总是能找到适合自己唱的歌，无论是粤语还是国语。从《我和我追逐的梦》到《来生缘》，从《谢谢你的爱》到《真情难收》，一首一首刘式情歌已经成为了当年港式情歌的代名词。因此在谈到“四大天王”这个话题时，他曾对媒体说“其实我出道都比他们几个早，严格说来我们不是一个时代的人。”出道早，并不是刘德华区别于其他3人最大不同，关键的是在所有人心目中，刘德华是成功艺人的完美典范，他劳动模范一般的工作狂精神，让同行和媒体都赞叹不已。2000年刘德华投资拍了自己从艺以来的第100部电影《阿虎》，堪称老而弥坚。除此之外，他多能多专的均衡发展也是4个人中人气保持最好的，即使从2000年获得第一个金像奖影帝后，他在电影方面开始投入较多的精力，但音乐方面依旧保持高产，虽然陈耀川为他打造的大路化的情歌失去了最广阔的市场，但仍然有不少追随者。 2005年底，刘德华受邀出席在人民大会堂召开的“纪念中国电影百年大会”，会后接受本报采访时他说自己最在乎的还是电影，他想成为“中国演员”而不仅仅是香港演员。他的这种热爱有时也会惹来争议，2005年10月刘德华发出号召，要联手五位影帝合力拍片，以拯救香港电影的颓势，结果招致一场激烈的口水战。 从刘德华的角度来看，“五影帝拍片”只不过是他为了拯救香港电影业的单纯思路，无论“华仔”能不能拯救电影市场，刘德华都是最有权利挺身而出的那个人，只因为他多年来一直坚守香港电影的阵脚。香港导演陈可辛评价说：“在将来，谁提到香港的电影史，都会提到刘德华。”直到如今似乎也是最在乎“天”字的一位，创建的演艺公司叫“天中”，成立的电影公司叫“天幕”，在“四大天王”影响日渐下落时，刘德华接受采访时，仍称“四大天王”没有过时，年轻一代和老一代的明星是不同的，年轻人身上有很多不可取代的东西，比如说新音乐，值得我们学习。 “四大天王”中，郭富城的成名道路最为漫长。1984年19岁的郭富城考入无线电视台的舞蹈训练班，1987年转入无线艺训班，期间演过数部电视剧，但大多为龙套角色。直到1990年，出走台湾的郭富城拍了一支电单车的广告，没想到这则广告竟改变了郭富城的一生。他那俊朗的外形、湿漉漉的头发、带电的眼神开始让台湾少女着迷，随后灌录了三张国语大碟，其中一曲《对你爱不完》红遍两岸三地。 1991年郭富城以歌星的身份“杀”回香江，随即推出粤语大碟，1992年册封“四大天王”，奉陪末座，成名时已28岁，后来，郭富城开始尝试多方面发展，拍了王晶的电影《街头霸王》，演了电视剧《烈火狂奔》，也遇上了生命中最重要的人：经纪人、填词人小美。 虽然郭富城舞蹈技能不俗，但令他最羞涩的就是音乐，舞曲风格似乎也成了他撇不开的拐杖，“以舞会友”成了方便快捷取悦歌迷的套路。成为百事可乐代言人后，郭富城逐渐往扮相新奇大胆、歌曲风格多样的前卫路子上走。但郭富城的本性并不是一个前卫的人，所以只好在形象上动脑筋，幸好他每一次形象的改变似乎都能影响潮流，从最开始的“四六分头”、到接拍百事可乐后的“火箭头”，郭富城在“四大天王”中，更多地用自己的外形来干预时尚。可以说郭富城能有今天的成就，与广告是分不开的。从他出道至今，每时每刻都有广告围绕着他，先不说让他一夜成名的电单车广告，1998年初当上的“百事巨星”甚至是其从艺生涯的转折点.2005年郭富城终获台湾金马影帝，是“四大天王”中第三个获得此殊荣的。2006年郭富城又因电影"父子"蝉联台湾金马影帝. 去年年底，歌坛常青树张学友忙碌异常。除了自己已经巡演一年的音乐剧《雪狼湖》在北京作收尾演出之外，他参演的电影《如果·爱》也作为贺岁影片加入年底票房大战中。在接受记者采访时，面对“四大天王再次发力”的局面，张学友无奈地笑着说：“怎么还在叫我‘四大天王’，没有办法，他们始终爱叫这个。‘四大天王’的说法早就觉得过时了，这种说法已经被大家叫了十几年，现在四个人各自的发展都很精彩，连碰面的机会也是少之又少，所以‘四大天王’的说法已经应该‘废掉’了。这个称号只是代表上个世纪90年代的它，并不代表现在。虽然我对现在这个称号，已没什么感觉了，但是我并不唾弃它，因为它曾经给我带来很多东西。”谈起这个称号所代表的意义，张学友说：“我觉得‘四大天王’代表的是上世纪90年代，现在的乐坛已经很不一样了，有了新的状况。‘四大天王’只代表那个年代。现在的乐坛新人辈出，相对而言，给予歌手的压力也会更大。这种事情很正常，以前也会有。他们(歌迷)越喜欢你，对于你的要求就会越高，还会把他们对自己的要求也加到你的身上来。不过，我觉得作为歌手最重要的还是做自己的音乐。如果市场不喜欢你，那么你能改就改，不能改也没有办法。 我很希望自己能作一个见证：作为一名真正喜爱音乐的歌手是如何走完他一生的。每个人走完自己生命旅程的方式都不同，如果你喜欢唱歌的话，能唱到哪里，会有什么样的发展，现在谁也说不好，我只想努力地唱下去，用自己的演艺生涯见证一次歌手从进入演艺圈到结束舞台生涯的过程，所以对于(四大天王)这种称号，我现在已经无所谓了，只要做好自己喜欢的事情就足够。” 只有怀念，没有留恋 1999年，张学友、黎明先后宣布退出“四大天王”的称号。同时也不再参与香港乐坛的奖项角逐。两人的退出可以看作是“四大天王时代”的正式结束。 对于那段“天王时光”，张学友并不留恋：“有人可能觉得我们四个人那个时候非常风光，现在我一定会在某种程度上怀念那段时光，可事实上我一点都不留恋。但不留恋并不代表我排斥那个阶段。我很高兴我经过那个时间，常有一句挂在嘴边的话是，我是既得利益者。在香港乐坛，我刚刚经历了它从起步到顶峰再到现在的没落的整个过程，我是这样走过来的。这十几年，我刚好在里面，而且我走在最前面，现在整个市场改变了，我还是觉得要是我可以的话，找到一些新的出路也好，或是，一些新的环境也好，让它可以有一个重生的机会。 现在的香港乐坛大家都看得到，除了娱乐方式的增多，网络下载和盗版的冲击之外，音乐的周边其他环境也不是原来那么好了。比如原来媒体大家其实是合作的，一起把一些有前途的新人推出来，但现在变成了竞争，大家都搞颁奖礼，你捧这个人，那我就挺那个。缺少了一个集体的力量。所以在这样的环境里，自然很难再现当年我们的那样一种情况。 所以我很不喜欢香港的颁奖的方式，最后决定退出。 其实现在的颁奖礼里面，有很多其他的因素在里面。比如说要平衡唱片公司的利益等等，变得没有那么单纯。” 时代不同，竞争不在 到了今天，四人各自的发展越来越不同，“四大天王”的称号似乎确实越来越遥远了。“当时我说退出颁奖礼和(四大天王)这个称号，我并不是说我要不做‘四大天王’，做不做也不是我自己可以决定的。我本来就没有说我是(“天王”)，然后也不知道它什么时候来的，它什么时候走我也没办法决定，它继续下去也好，结束也好，我觉得这个都不由我决定。那个时候大概是有人问我，我是觉得‘四大天王’这个名字其实现在好像已经不存在了，是因为大家发展都不一样了，大家同时间出现的机会也很少，跟当时不一样。当时大家都很激烈地在同一个场合里竞争，哦，大家在讲(“四大天王”)，我觉得我了解。那现在大家拍戏的拍戏，唱歌的唱歌，不唱歌的不唱歌，所以就都不一样了，那个竞争也没有了，所以那个名字也不存在了。” 近些年，黎明工作量锐减，转型开始做了娱乐公司老板。因此近年的工作安排都是按照自己的喜好来接。黎明似乎是四大天王里面最排斥这个称号的。在接受采访时，他基本上对关于“四大天王”的问题不作太多回应。“四大天王作为一个名称，会永远存在。但我觉得它是用来开玩笑，用来挖苦人，用来玩耍的。 天王的名称对我黎明来讲是没有作用的，你可以查我的记录，从第一天有四大天王这个名称，我从来没有用过。到任何一个地方做宣传，别人叫黎明我最开心，叫天王最难受！ 这只是媒体为了炒作而起的一个名称，与我有什么关系？现在又是什么小天王、小天后，这是没什么用的。”但作为当年“四大天王”这个称号的受益者，黎明无论如何也无法摆脱公众对他的“天王”印象。 谈起这些，黎明觉得颇为无奈。“或许从包装和宣传上讲，这样的称号不单单对于我们四个人，也对于整个香港乐坛有一定的积极作用。但长达10年的时间我们四个人包揽了大部分的奖项，也造成了一些不太好的后果。比如那个时代一些其他的优秀男歌手会因此感到压力很大。香港的乐坛也因此失去了一些可能性。现在过去了这么久，不少新的歌手冒了出来，我觉得我们其实已经获得了很多的利益，没有必要再在那些所谓的颁奖礼上分猪肉。不如把更多的机会留给年轻人。所以后来我决定退出颁奖礼。 因为四大天王留给香港歌坛的印记过于深刻，不少年轻歌手出道之后都比较刻意的避免被人称作所谓天王接班人，陈奕迅还曾公开说不买黎明的唱片。对于后辈歌手对于自己的看法，黎明的表现很大度：“尊重分两种：一种是内心真正尊重，一种是表面尊重。同一个人，某些人可能认为很需要尊重，而另外一些人可能认为完全没必要。生活在现在这种自由的社会，人们都只会尊重实力。”也正因此，黎明这些年的工作重心已经从个人发展转移到了公司运作方面。“我现在已经有了足够的知名度，所以根本没有必要乱接工作勉强自己来做。我多拍几部影片、钱赚多赚少都不是问题，但用压榨自己的方式去拍，只会让自己死得更快些。 人生要走很长的路，我大部分时间都在工作。工作既令我有满足感又令我失落，但男人必须把精力放在事业中。像周润发和成龙大哥，他们都是我的前辈，每天面对不同的环境在拼搏，我也应该向他们那样努力。 华仔 爱保龄球的华仔：刘德华自出道以来，收入颇丰。尽管如此，华仔的生活并不奢侈。除了在穿着方面追求轻便、朴素外，最爱的是平民化的保龄球运动。刘德华曾在一次公开赛中打过195分的不俗成绩，现在华仔大约每星期进行两次保龄球训练，对打保龄球他有一番深刻的见解。华仔认为投球之前，必须先选择自己所要使用的球，球是否合适，对投球的影响很大，应慎重选球。一般情况下，合适的球以选手本身体重的十分之一为好，但也根据自己的体质、腕力以及投球的熟练程度有所不同。另外，刘德华还说：“选择保龄球洞的大小也很重要。”保龄球有三个洞孔，大洞放拇指，另两个小洞放中指和无名指，正确选择球洞，必须完全吻合手指的大小。怎么才能吻合呢？也就是要将拇指充分插入洞中，中指的第二关节扣在洞内侧角上...... 在张学友推出他的首张专辑的同时,刘德华也以当红电视明星身份推出他在歌坛的处女作《只知道此刻爱你》,但反应平淡.随后的几年里,刘德华一直也在歌坛努力奋斗,推出过如《情感的禁区》,《回到你身边》,《我恨我痴心》,《共你伤心过》等很不错的歌,但一直没有得到公众的承认.直到张国荣等引退后的1990年,正在影坛红得发紫的华仔凭当年两张专辑《可不可以》,《再会了》的出色表现火速窜红,一举摘走当年最受欢迎男歌手大奖.在九十年代上半期,刘德华在香港歌坛的地位不可撼动,期间如《一起走过的日子》,《爱不完》,《长夜多浪漫》,《真我的风采》,《谢谢你的爱》,《谁人知》等都是香港乐坛非常经典的名曲.九十年代后期华仔的粤语歌质量有所下降,主要作品有《情未鸟》,《你是我的女人》.刘德华是香港歌手成功打入国语歌市场的第一人,他的国语歌代表作《如果你是我的传说》,《我和我追逐的梦》,《忘情水》,《真永远》,《相思成灾》,《中国人》,《孤星泪》,《笨小孩》等名曲在华人的地方随处都可以听到.从1990年起他十年来一直垄断著台湾十大最受欢迎歌手第一名的奖项,在台湾,在中国大陆,在东南亚,他地位之祟高甚至超过其大本营香港.之前香港的一流歌星如谭咏麟,张国荣,张学友,梅艳芳等都推出过国语唱片,不过基本上都反应平平.香港歌手唱国语歌且取得如此辉煌的成功是从刘德华开始的,此后几乎所有的香港歌手都在国语歌方面取得一定的成功.刘德华对工作的认真态度在香港艺坛有口皆碑,这是他持续20年一直是香港艺坛最耀眼人物之一的最主要原因,是后晋艺员的瞻仰的榜样. 学友 爱网球的张学友：在“四大天王”中，张学友可算是爱情、事业双双飞，所以闲暇之余，学友便会携娇妻一起去打网球。论网球技巧，张学友同样所向披靡，在娱乐圈中罕有对手。那么，他打网球的取胜“武器”是什么呢？张学友打网球的高水准技术主要在于底线抽击，但他并不光靠勇猛和爆发力制服对手。他的威力，是建立在稳健和良好控球能力的基础上。在没有把握的情况下，他会利用安全的打法，把球击到对方后场，并耐心等待机会。当机会来临时，他便毫不迟疑地给对手重重一击。这各打法听来容易，但却不是每个人都能办到。有些人擅于大力击球却稳健不足。相反，搓球稳健的人，又往往缺乏攻击能力。张学友则是刚柔并重，既能防守，亦可进攻。张学友的网球打得这么好，许多网球爱好者一定很想讨教几招吧？学友强调，如果要像他那样击球稳健，就必须要加强力量、增加耐力和速度。 在四大天王中,张学友是第一个在歌坛站稳脚跟的.早于1985年谭,张争夺最为火热之时,张学友甫出道便凭首张大碟《SMILE》青云直上,成为万众瞩目的新星,主打歌《情已逝》打入当年十大.早年多首深情款款的情歌如《遥远的她》,《SMILE AGAIN玛利亚》,《轻抚你的脸》,《AMOUR》,《月半弯》,《蓝雨》,《LINDA》,《夕阳醉了》等使他成为名扬一时的"情歌王子",其中87年的《太阳星辰》更是一举夺得年度十大中文金曲第一名.1991年他的《每天爱你多一些》盘踞十来周排行榜冠军,1992年的大碟《真情流露》狂卖八白金,牢牢地确立了他在香港歌坛的地位.张学友唱歌非常投入,这使他的作品总能感人,他的唱功在四大天王中也是首屈一指的.与三位著名的"靓仔"齐名,外表略逊一筹的张学友用实力说话.与其他三位天王拥有的数以万计的忠心歌迷相比,张学友虽然专一地痴迷于他的歌迷不多,但他拥有更为广泛的听众.九十年代学友的歌路没有太大的变化,代表作如《分手总要在雨天》,《还是觉得你最好》,《只想一生跟你走》,《我等到花儿也谢了》,《离开以后》,《不老的传说》等都是悱恻缠绵的情歌.在刘德华成功之后,张学友重新进军国语歌,结果也大获成功,《吻别》,《祝福》等是其代表作.张学友在电影方面也成绩不俗,获取过两次最佳男配角和影帝提名.1999年学友继成龙之后也获得世界杰出青年荣誉,这是对他十多年在歌坛,影坛的惊人成绩最好的褒奖.同年,张学友经过两年的淡出"缓冲期"之后,作出了与黎明一样的决定∷退出乐坛颁奖典礼!显然这时去享受小两口的甜蜜生活是令人羡慕,学友也该休息休息了. 城城 爱台球和高尔夫求的城城：郭富城非常喜爱能锻炼肌肉的台球和高尔夫球，对于台球，城仔偶尔会露两手，而高尔夫球，则是一有空闲就去打。高尔夫球是一项贵族化的运动，一张会员证能炒卖到几十万，这对于平常人而言相当昂贵，但对他而言可算是小菜一碟。他说：“高尔夫是一项健身运动，又是一项娱乐和休闲，它那清静和谐的环境，可以消除工作中的疲劳，放松我的神经。” 除了在高尔夫球场上一展风姿外，城仔还在家里备有高尔夫球和球棍。如果休息时没时间到高尔夫球场打的话，他就会握着球比比划划，练习击球，用一根细绳绑住高尔夫球击打之后再弹回来。当身穿白色休闲运动服，手拿高尔夫球棒的城仔，打出一计漂亮的球时，他那潇洒的风度不知道羡煞多少人。 1992郭富城以令人瞠目结舌的速度加入上年"三剑客"的行列,与上三人合称四大天王.与刘德华一样也是艺员训练班出身的郭富城早年曾是无线电视台力捧的"十小龙"之一,但电视剧走红的年代早已过去,电视台的重头戏都给梁朝伟,黄日华,万梓良等占据,十人没有表现的机会,一直默默无闻.1990年郭富城偶然赴台湾拍摄一个电单车广告,不料歪打正著,赢得一片采声.华星唱片公司见机与其签约,推出了三张国语专辑,《对你爱不完》,《我是不是该安静地走开》,《我想偷偷对你说我爱你》,《TELL ME WHY》等歌在台湾红极一时.于是1992年初郭富城回港推出一张精选大碟《请把我的情感带回家》,结果这张唱片形成抢购热潮,郭富城人气急升,挤进"天王"行列.郭富城与黎明一样给钉死在"偶像派"的板子上,尤其早期由于半路出家,唱功不太成熟,被嘲为"鸭母声".但成名后他在唱歌方面的进步一年一个台阶,实力大为增强.在90年度上半期,城城一直是名附其实的"第四天王",排名一直在其他三位后面.但在95,96年其他三位天王显示出一些疲态之时,郭富城奋起直追,直至97年从黎明手中抢得最受欢迎男歌手之位,四大天王第一次真正平起平坐.伴舞出身的郭富城的舞技明显高于其他三位天王,这使他的代表歌曲以快歌为主.《第四晚心情》,《狂野之城》,《铁幕诱惑》,《纯真传说》,《最激帝国》,《唱这歌》等造型各异的劲歌热舞是城城得到今日地位最大本钱,而他的一些出色的慢歌也别具韵味,其中佼佼者有《我为何让你走》,《没有你的爱》,《望乡》,《风里密码》,《爱的呼唤》等.在学友,黎明退出的今天,郭富城应该有很大的机会来奠定其香港歌坛第一人的地位,让我们拭目以待. 黎明 爱乒乓球的黎明：黎明说：“我很喜欢打乒乓球，而且一定要自由、尽兴地发挥。”问及黎明怎样打才算尽兴？他笑笑说：“我每次尽兴就是到最后大汗淋漓，连背心也湿透。” 做艺人总是很辛苦，所以打乒乓球也可以让黎明放松放松。可黎明却说：“不要以为打乒乓球轻松，好像不太用劲，其实运动量好大，我每逢一连开几场甚至二十几场演唱会时，就会抽空打乒乓球，因为打乒乓球可使我顺道练呼气呀！ 歌唱大赛出身的黎明在艺坛的第一步却是从拍电视剧开始的.几年的沉寂后,1990和1991年他担纲的两部重头戏《人在边缘》和《今生无悔》反响强烈,黎明以带点叛逆的酷哥形象迅速成为万千少女醉心的偶像.同期他正式步入歌坛,《相逢在雨中》,《如果这是情》,《人在边缘》,《对不起我爱你》,《今夜你会不会来》等歌很快走红.尤其1991年他的第三张专辑《是爱是缘》获全年最佳销量,使黎明成为当时最受欢迎的艺人之一.黎明是偶像派歌星的代表人物,这类歌星的特征是唱功虽然不是十分突出,但外表过人,拥有大量非常忠心的歌迷.因此黎明遭到的喝采声与嘘声一样的多,1991年他一次演唱代表作《对不起我爱你》时不慎走音更是给扣上"走慢音"的帽子.不可否认黎明的唱功比之张学友是颇有不足,但他成名十年来他的进步却是非常惊人的.黎明的歌坛生涯以《那有一天不想你》为界可划为明显不同的两段.早期他基本以纯情少男形象出现,代表作还有《夏日倾情》,《我的亲爱》,《我爱ICHI BAN》,《深秋的黎明》等;而后期的歌路大为开阔,形象开始多变起来.1994年他与和记新干线合作的广告歌《那有一天不想你》取得超乎想象的成功,于是直到现在黎明每推出的新歌几乎都是广告歌,带动了歌星拍广告的狂潮.从1994年到1999年他最后一次出席乐坛颁奖礼,除95年的《一生最爱就是你》外,和记新干线的广告歌《那有一天不想你》,《情深说话未曾讲》,《只要为我爱一天》,《我这样爱你》包办了当年度各颁奖典礼大部分的年度最佳歌曲奖,即使最弱的《一生最爱就是你》也入选了年度十大金曲.99年正当黎明表现极其出色,明显超出其他歌手之时,他突然宣布退出一切歌坛颁奖典礼,希望以此避开压力和恶性的竞争.但在黎明的身边新闻又怎麼可能间断呢?
